Música viva.
4live Music es un Sello Discográfico 360 que emerge en un contexto de cambio, replanteando la forma de entender el consumo musical y las relaciones entre industria, artistas y público. Una oportunidad única para el desarrollo de artistas, con una propuesta que abarca los mejores espacios para la música en directo junto con una visión fresca y creativa para la amplificación del talento.
Con la música en el ADN, sin géneros predilectos ni límites, 4live Music nace como una compañía independiente, creada en sinergia por 4 de las promotoras de conciertos más importantes del país: The Project, Get In, The Music Republic y Riff. Socios que llevan años confluyendo en grandes proyectos y que ahora deciden sumar nuevas vías, con un enfoque transparente y mayor espacio para la confianza.
4live propone un modelo flexible, completando las partes del 360 que se ajustan a cada artista. Combinaciones diversas contemplando nuevos enfoques y las clásicas áreas de acción musical: Sello Discográfico, Management, Booking y Editorial.
El nombre 4live Music proviene de un juego de palabras con música viva, transformándose el 4 en A y pronunciándose "Alive". Y como no hay mejor forma de comenzar que a través del talento, llega la hora de presentar a los artistas con los que 4live emprende este viaje.
ARTISTAS
Penélope es una joven banda de Barcelona, cinco músicos entre los 25 y 26 años que consiguen una sinergia musical y actitud únicas. Con una tensión fuera de lo común, sus letras hablan de madrugadas eternas, curvas peligrosas y malas decisiones. Son raíz que se folla a la vanguardia, cuando el sonido folclórico se entrelaza con el más urbano.
Su música es fácilmente reconocible por una voz femenina, dulce pero afilada, acompañada por coros masculinos y guitarras españolas ejecutadas con una maestría tal, que sirven inevitablemente de hilo argumental. Elementos electrónicos combinados con sonoridades rock y jazz, flamenco y trap, un pop experimental que eleva su lado más real y trascendental.
Menend es un artista, productor y compositor madrileño de 25 años, una de las figuras más transversales del panorama RnB / pop actual. Mezclando con maestría sonido urbano y tintes anglo & latinos, el proyecto encuentra un cariz único y trasciende de forma natural a otros espacios como la moda o el diseño.
Tras años asentado en California, donde pudo trabajar con algunos de los artistas y productores más reconocidos de la música urbana y latina, ahora está de vuelta en España y avanzando singles de su nuevo proyecto, “Walkman”, que incluye colaboraciones de artistas españoles e internacionales. Elegancia canalla, estoicismo en analógico y la noche cayendo al filo. No hay farra sin dolor.
Cargado de melancolía eufórica, Quaiko se acerca sigilosamente a la pista de baile. Residente en Madrid, el joven artista, productor y compositor de 22 años experimenta desde su sonido más personal, reenfocando la mezcla de géneros y estableciéndose como una de las claras promesas en la nueva escena del pop underground y la electrónica. Una propuesta fresca y transversal, donde la calidez en su voz y melodías contrastan a la perfección con su introspección musical, donde encontramos elementos percusivos vanguardistas y ambientes cercanos al sound design. Atisbando ese horizonte cercano que quiere ya ser descubierto, Quaiko ha venido para llevarte en un viaje emocional, lleno de movimiento y nostalgia acelerada.
Lara Taylor es una cantante y compositora nacida en Valencia, criada en un pequeño barrio en el que creció influenciada por la música RnB y el Hip-Hop. Estética y sonidos urbanos arraigados en una voz que rompe con lo esperado en el género, pasando a ser diferencial en el directo. Actitud, identidad y talento, que nos llevan a influencias cruzadas soñadas, tales como Bad Gyal con Jorja Smith, o Cardi B con Rihanna.
28 años de vivencias y experiencias para plasmar en su música y su arte, 10 años de carrera pisando grandes escenarios y diversos países (Italia, Francia o Dubai entre muchos otros), que la han llevado a liderar y guiar su propio camino, sin límites ni etiquetas, con una claridad total. Lara es fiel a su voz y a su mensaje, conecta de forma muy real y por ello su publico es cada vez mas grande.
Diphda es futuro abstracto y vivo, el pop que experimenta y mira hacia adelante. Sangre en los cables y electricidad en las venas. Una travesía sincera desde lo digital a lo físico, donde la electrónica muestra de forma abierta sus sentimientos.
Artista navarro de 20 años, residente en Madrid y proveniente de una familia vinculada al arte (de padre músico y hermano de Natalia Lacunza). Comenzó a escribir poesías desde muy pequeño y siempre fue un apasionado de la palabra. Sus primeros pasos en la música le vincularon al hip-hop y en 2018 comenzó a verse influenciado por la electrónica, el indie y otras tendencias. Diphda consigue encontrar un sonido, una representación de lo que queremos ser y lo que somos.